小说作品大纲要怎么写?
我们在审核起点网站作品时,对一部值得签约,具有商业价值的书用的最多的一个词叫做看起来很流畅,节奏感很好.
这又引申出网络商业写作一直饱受人争议的一个问题,为什么一部书在很多人认为它人物淡薄,文字简单,逻辑错误百出,可是这部书就能大红大紫,卖的让那些自认为精心打造作品的作者两眼变兔子,整天大骂现在读者素质水准之类的.
这里的问题就在于,网络商业写作,最本质的是什么?
以我做为编辑的角度来说,情节,稳定更新,人物,文字,依次排列.其中文字,是最为不重要,也是最为重要的.而情节,是网络作品的基础.
网络读者从某种角度来说,是世界上最好的读者群,也是最宽容的读者群.他们不会因为你的作品中有错别字指责你,不会因为你的作品中人物描写前后错误,情节设置前后矛盾,甚至不会因为你角色名写错而责怪辱骂放弃这本书.
他们要的,只是一个顺滑的故事,一些可以满足他们一点小小幻想的角色,甚至是脸谱化角色也行.基本上直白的没有修饰的文字他们就能满足了.找遍世界,你也找不到如此容易满足,要求如此简单的读者了.
当面对需求如此简单的读者,希望在网络上获得收益,依靠写作赚钱的作者,无法满足他们是你们的错误,绝对不是读者的错误.
所以当坐在电脑前,想要写一个很长的,可以卖钱的小说,确定了自己要写的题材,想好了主要的角色,接下来该做什么呢?这也是新人最容易犯错的时候.
小说的本质是剧情和人物,两者相辅相成.如果一部书可以做到两者皆备,有着新颖吸引人的剧情还有塑造的非常成功的人物,那么作者只要不是如海龟那样懒惰,这本书的大红就以经是注定了.
但是我们说得是新人,尤其是很多只是看了很多书,只写过作文或者论文甚至是商业文案或者各种报告书从来没有写过长篇的短篇的不长不短小说的新人.
那么这个时候,不要急着写下自己小说的开场,而是写下名为大纲的东西.
新人甚至包括很多老人,都觉得大纲是没有用的.我们经常会碰到这样的作者,非常明确的告诉编辑,我准备写二百万字,我怎么知道未来剧情会怎么样?那么长的书,写着就自然知道后续的发展了.都是当天想当天写,甚至是边写边想.
相信我,一个新人不管是在怎么想,都不会明白写作实际上是一件相当耗费精力时间的非常痛苦的事情.在你动笔之前,或者是写了几千字之后,你都不会感觉到对自己所写东西的厌烦和写不下去的痛苦.
但是几万字之后,你会发觉自己所写的东西未来的发展一片模糊.剧情故事无以为即,那种不知道该写什么的失败感会让你发疯.再加上新人那时候不红的没人看打击写作情绪,红的被人骂打击写作情绪.再加上写不出来的心力交瘁感,这就是写作之中最容易出现,也是第一道战线,是魔障,以我们的经验来说,太监作品中有百分之三十的比例是倒在这里的.这道坎,是第一道龙门.
而有了大纲,这里就比较容易过去,知道了自己后续情节是什么,当自己不知道该写什么,大纲会成为支持你的支柱.你可以阅读它,来回忆自己当初想要创作这本书的激情是什么,想要写出一个什么样的故事,什么样的情节.甚至可以回想起,自己当初是为什么认为自己这部书可以红的,可以变成收入的.
而就算是老作者,写到几十万字之后,创作这篇故事的创意,激情也都在时间的流逝中消失,有一个大纲也是可以让作者可以更好的结尾,而不至于简单的完结被读者大骂虎头蛇尾.
再一点就是,新作者们经常会写离自己的主题.比如好好的体育,却会跳出来修真,魔法超能力之类的.或者明明是冒险,却突然出来一大堆校园之类的,原本作品的亮点就在这么一拐弯拐的失了踪.而有一个大纲,对于作者掌握作品全局,帮助很大.
说了这么多大纲的好处,那么如何才能写出一份适合的大纲呢?
或者有些作者,说我设定就写了几万字,大到世界构成,小到一把172的制作,这还不是一个好的大纲吗?
那在这里我明确的回答,设定不等于大纲.大纲本质上是构架出自己所想象情节的骨架,以及主要角色之间的关系,之后的写作就是用文字将骨架103.至于细节,那不是大纲所需要注意的.你可以写主角没事拿金子在饭馆付帐,也可以写几百万大军打混战.但是这些东西不是大纲所需要考虑的.
我个人的大纲是使用时间做为架构,构架出主角经历事情的时间,然后决定结局.这是我用的总大纲.然后每一个大的段落,大约十万字左右会再制定一个比较详细的大纲.确定自己目前主要写那几个出场人物.
如我现在所写的***街,目前大约写了五十万字,主线大纲大约五千字.决定了主角性格,出身,开局和结尾,还有主要的敌人.然后又有三个段落性大纲,每个大约一千五百字.
相信我,当你在下笔前,将自己所要写的故事有一个数千字的大纲写下来,对作者是有很大的帮助的.大纲并没有好坏,只要能够确定自己作品的主线就行了.只要你愿意写,就会有合适的大纲.记住,大纲就是你所描写的故事的主线.
除了大纲,就如我在前面说的,很多作者喜欢在作品情节开始之前,写一大堆设定.什么国家构成,大陆环境,种族分布,战舰配置等等.但,网络时代,读者们怎么会有耐心和义务去看一大堆枯燥的,没有情节的说明文字.嗯,可能作者还很委屈,我写了那是设定,他们可以从正文开始看呀?我又没有非要他们看这个?
我的回答是,那你发出来干吗?读者看书经常是从头看的,尤其是新书,他们经常是偶然点进来.但是点开阅读面,却是一大堆枯燥乏味的资料.这时候十个读者,最少有五个关页面走人.就算你写设定再化脑子再辛苦,你也不应该发到自己作品中.我在起点这么久,还从来没有看过任何一本开始就大段的设定的书可以红起来的.
设定最好是在情节之中,一点点的透漏给读者.一方面在剧情之中夹杂信息读者更容易接受,另一方面是也可以填充自己的字数.
设定太多还有另一个严重的问题,就以起点编辑部来说,每一本书超过三万字就会在编辑工作表上显示.两名编辑交叉审核,根据作品前三万字内容会分别划分入,无价值,跟进观察,重点跟进,签约四项.
之后只有跟进作品编辑才会一直注意书的情节发展,看是否具备签约价值.如果一本书打开三四万字,然后编辑却看了一大堆设定资料,内容少的可怜,基本上就是直接划入无价值.所以至少想要在起点发展,在书前面写上一大堆设定的,是93的行为.
到这里看一下 有具体的 很多新手指
小说大纲咋写~~
类型:都市、青春、言情、军事、历史、其他、悬疑,幻想类包括:玄幻、奇幻、穿越、修真.
基调:正剧、喜剧、悲剧、轻松、爆笑、暗黑
文字建立:普通,搞笑,伤感,唯美
全文字数:(写大概字数)
内容的梗概:
1:起因:
2:发展:
3:转折:
4:215:
5:结束
主线情节设定:
1,主线:
2,辅线 :
3,事件线:
4,感情线(215、起伏、低谷):
5,注意前后逻辑:
(一个新文的整体的故事梗概,就是你想要讲一个什么样的故事:写清晰主线.最少500字.)
出场人物:
主角:
角色一
①.姓名:取名就随作者喜好.但小编建议取名不要取一些生僻的字,读者把文看完了都不认得那个字念什么就悲剧了.名字要简单容易记!②.人物外貌(发色发型眼睛携带物品):外貌可以反映出一个人的性格脾气,比如:眉心有'川'字的人,容易生气,性格较为急躁等等 ③.性格介绍:直脾气,自尊心强,爱恨分明等.④.人物背景:现代啊古代啊完全不限,如果是架空也需要一个复杂的背景,衬托出角色社会地位,能力等等.⑤.技能:古代的就写会啥武功:降龙十八掌啊,一阳指啊之类.现代文就写角色特长,比如谁会小提琴啊,钢琴啊 这个特长是不限. 角色二:同上格式
(一般主角是两个:男主、女主,主角详细.)
配角:
配角一
①.姓名②.人物外貌(发色发型眼睛携带物品): ③.性格介绍:④.人物背景:⑤.技能(古代的就写会啥武功:降龙十八掌啊,一阳指啊之类.现代文就写角色特长,比如谁会小提琴啊,钢琴啊 这个特长是不限) 配角二
配角三
(有几个配角写几个,配角是衬托主角的,可详可略写,作者自己心里清楚角色重要性就好.)
人物关系:
李逍遥--蜀山仙剑派第27代掌门、赵灵儿及林月如的丈夫、李忆如的父亲、景天徒弟李三思之子、林青儿与巫王的女婿、酒剑仙的徒弟、林家堡的乘龙快婿
赵灵儿--女娲后裔、苗疆公主、李逍遥妻子、李忆如的母亲、林青儿与巫王的女儿、紫萱和林业平的外孙女、仙灵岛的主人
林月如--林家堡大小姐、林天南的女儿、李逍遥第二任妻子、刘晋元的表妹、李忆如的继母
阿奴--白苗少主、南蛮王之女、白苗族长、爱慕李逍遥.
(俺用《仙剑奇侠传》的人物关系来举例子,看过后大家会明确如何写人物关系.)
细化情节.
1、什么背景下,主角相遇
2、发生什么事件破坏了角色之间关系
3、又发生了什么事儿误会怎么解决的,角色之间关系恢复如初啥啥啥的
4、
5、
6、
7、
(这细节大家写清楚,写文时候看大纲能够一目了然就可以.)
结尾的设定:
1:死,主角死一个,另一个悲剧了.
2:大团圆:相爱的人在一起了,所有的磨难都解除,全部快乐幸福了
3:留悬念型:结局时给读者以悬念性,让人猜不主角的未来如何
4:揭秘型:文章到最后,秘密一个个的揭开
5:
(结局设定有无数种方式.作者的故事剧情发展到最后的走向在写文起初就定好,设定结局如何如何
文案:文章一打开就是作者的文案,文案一般都是作品的简介.
作品简介:三百字内将故事的特点写出来,目的是吸引读者,让读者有一种想要看文的冲动.
小说的关键字:写角色的名字或者文章的类型
以上是基本模板
大纲写作:
人物背景介绍.一、起始期: 1、故事当前环境 2、故事情节一 3、故事情节二二、发展期三、结束期 这是基本大纲,第一次写用这个就够了
下边这些没整理过,有用的借鉴一下吧!
简介应该:人物性格特征,矛盾冲突悬念,世界背景,作品亮点.)全书浓缩浓缩再浓缩,既有吸引力,又不透露太多信心~!
不应该: 1、照抄原文片断!2、简介写得太长.3、暴露剧情(简介非压缩大纲).4、讲空话.(不形象的抽象词).5.我是新人或者此文需要静心阅读.6.有生僻字.'简介不能有的内容.
时代传说设定:故事背景设定:故事发生时间:故事发生地点:故事人物设定:1、男主角: 2、女主角: 3、男配角:(1):(2): 4、女配角:(1):(2): 故事人物特长及其具有法宝: 故事主线:主要卖点:内容简介:小说脉络(小说情节主要主要围绕以下内容展开:)第2种包含了第1种,那我就拿第2种来简单说明一下 前面的主要是因作者而定,我就不多说了,我就说下:(一):开局:(二):发展:(三):转折:(四):215:(五):结局:
一、体材:玄幻,武侠,科幻,幻想,军事,YY 第二、主题:主要情节内容,说明什么?内涵 第三、内容简介: 第四、预计字数:XX万 第五:环境设定 环境地理:哪个世界环境,如是异时空需要说明,什么地名,越后面越远,供人物移动使用. 中央: 东面: 西面: 南面: 北面: 第六、角色设定(正面角色、反面角色、中间角色和闲杂职业) 1.姓名:性别,年龄,性格,语言风格,初始技能,后学习技能. N.姓名:性别,年龄,性格,语言风格,初始技能,后学习技能. 第七、技能设定: 1.技能名称:学习过程,使用动作,效果,优点描述,缺点描述. 第七、道具设定 1.道具名称:尺寸,外型,重量,主要功能所在位置,特殊效果,制造成. 第八、情节设定(最简洁的一句话介绍整个情节) 环境序引: 世界格局: 势力分布: 第九、情节结构 主角出世: 生活环境: 引发情节: 主角入世: 学习情节名: 受挫情节名: 组队情节名: 敌对情节名: 战斗情节名: 进化情节名: 再学习情节名: 大势力情节名: 书末战斗情节名: 末尾结文情节名:敌
要在写好总体的基础上写具体 写场面时,要对场面有总体概括,使读者对总体对这 部分要写详细、写具体,做到有点、有面.
一外貌描写.二,语言描写.三,动作描写.四,心理描写. 其一,语言要能显示人物的身份,职业,地位,经历.其二,语言描写要能够表现人物的思想感情,反映人物的心理活动.其三,语言描写要性格化,符合人物的身份.要在描摹语态,叙写对话过程中表现出'这一个'的个性特征来.其四,语言描写还应用来预示和推动故事情节的发展,交代事情的来龙去脉,或通过语言描写介绍环境或时代背景,或借人物之口作议论以深化主题,使语言描写成为作品的有机组成部分.最后,语言描写要生动、简洁,力忌八股调、学生腔.
小说人物定稿:
对于故事的主角而言,她(他)的设定有两个必要条件:移情作用和欲望
首先是移情作用.这指的是,主角必须让读者产生认同感,即感觉到,这个人物和'我'有相像,或者是和我身边的人很像.这样,才可以让读者将自己的感情,'转移'到主角的身上,和主角一起来经历故事的发展.换句话说,就是主角必须要'真实'.
人物移情作用的刻画有一些很常用的技巧.主要是两种:
第一是着力刻画人物的某种缺点.
第二是强调人物的某种习惯或者嗜好.
再次是强烈的欲望.这是主角必不可缺的一个剧情特点.因为主角的'欲望',直接决定了故事的主线走向.比如在励志类的剧情中,主角的'欲望'就是达到目标,实现梦想;在言情类剧情中,主角的'欲望'是和所爱的人在一起.主角还可能有潜在的欲望,也就是实际的真实欲望.比如,主人公的表面欲望,是彻底扳倒男主角,而真实的欲望则是两人相爱.
由此而来,从主角的欲望是单纯的还是分表面欲望及真实欲望,就可以将故事的编剧线索分为两个大类:
第一类,是主角拥有单纯的欲望,男主角推进女主角,共同实现这个愿望.
第二类,是主角拥有潜在欲望.在这种设定中,男主角一般会处在阻碍女主角实现表面欲望的地位.
具体设定一共有三部分:总体设定,性格设定和目标设定
先讲总体设定
对于主角的总体设定,应该分为两个部分:第一是背景设定;第二是现实生活设定.
首先是背景设定.背景设定包括了主角的出身是怎样的?她拥有什么样的家庭背景?她在小说故事发生以前,经历过什么事?这些内容主要是故事以外的,当然也可以用于回忆或者背景交代.设定故事外的内容,主要是为了更加明确主角的性格.
一般,主角的背景设定可以分为三个大类:
一类是心灵创伤型.
另一类是温情关怀型.
最后一类则是寻求存在感.
在三个背景设定和常规的人物模式下,也可以交叉组合从而产生出不同感觉的人物.
现实生活设定,三种状态下的表现:职业生活、个人生活、私生活.
职业生活:指的是和故事的主线情节直接交叉的部分.
个人生活:包括和朋友间的关系,和家人间的关系.
私生活:在小说中最多地体现为内心的独白.这一部分是最体现人物深层个性的部分.
上述三个部分:职业生活、个人生活、私生活,共同构成了读者直接在小说中看到的人物形象.这三者缺一不可,因为部分描述的缺失,会大大降低人物的可信度,使剧本显得粗糙.
利用上述方式,可以构建出一个多层次,具备故事展开可能性的人物.
背景设定是为了让读者更加了解人物的内心世界.然而作为戏剧冲突的原则,人物应该拥有和内心相反的表面性格.
比如,如果我们决定了人物本质上来说,是一个寂寞沉静的人,那么她的表现就应该是比较阳光开朗的.这样,当她禁不住一个人痛哭的时候,才会具有张力.
以冲突的方式来构建人物,在主角的塑造中可以不被采用.尤其是在校园文中.因为作者的驾驭能力有限,如果主角处理成具有矛盾性格的人,很可能会写得不伦不类.
然而在偏情感的故事中,人物自身性格的冲突就是不能缺少的.
在男主角的个性塑造中则恰恰相反,人物设定往往会更加强调男主角性格本身的冲突,因为双重个性更容易体现神秘感.所以有着悲惨过去的男主角,一般都会长着一张开朗活泼的脸,好像他周围的一切都是幸福的;而如果一个男主角表现地很冷漠不近人情,那他的内心就应该是细腻而敏感的.
在性格的设定过程中,有一些常用的技巧.
一个技巧是突出角色的明显缺点;这对于塑造比较活泼的角色,可以起到增强亲和力的作用.
另外,也可以对一些细节进行明确的设定,比如口头禅、特殊爱好、习惯动作等.但是一般对于青春校园小说,细节的设定不宜过多.过多的细节设定反而会使人物的性格轮廓模糊.细节的设定需要和小说整体的情绪相一致.一般在青春校园的小说中,可以设定一些增加轻松可爱氛围的细节,比如,喜欢吃可爱的甜品、有特殊的收藏癖等等.
故事的主人公必须有强烈的'欲望',而实现这个'欲望',就是故事的最主要的线索.因此,主角'欲望'的设计,直接决定了故事的走向和其他主角、反派、配角的设定.
一般而言,主角的'欲望'有两种类型:
一种是达成某个具体事件的欲望.
主角'欲望',可以引导出的,一般是以事件贯穿的故事,事件的线索非常容易理清.
但是以事件为导引开展起来的故事,立刻会面临一个很棘手的问题--事件的线索中,并不存在情感;也就是说,主角的情感线索会和事件线索脱离,造成故事混乱.原因在于,一般以事件、悬念为导引的故事,原型并不是少女文学,而是推理小说这类更加面向男性的文学类型.在这类小说中,情感只是调味剂,而故事的逻辑结构才是最重要的.
所以主角的'欲望'必须和另一个主角相关.
另一种则是情感上的欲望.比如,我要改变自己、我要寻找心灵依靠、我要不再孤独.
主角拥有强烈情感欲望,则可以清晰地导出一跟情感线索.对于这样的类
型,故事的段落结构并不是很清晰,所有的故事桥段都是为人物情感脉络而服务的.这一类型的人物'欲望',比较常见的是在都市和言情类的小说中.
这类的线索比较容易导致故事结构松散.一般的处理方法,是在开头的部分,着力营造主角的心理、她的内心需求,人物背景和关系.处理的重点是将读者代入这样一种心境之中.而在承段,逐步引入一个较强的事件线索,加强节奏.
在一个故事中,两类的欲望是可以并存的.比如最常见的,在励志类的小说中,主角希望成为某种成功的人,而她的内心欲望则是改变,寻找更有存在感的自我.但是两者必须有主次,这样才不致于使文章混乱.
小说写作戒律:
一戒开篇不引人.
病状:1、没完没了的介绍环境.
2、不厌其烦的介绍人物.
3、连篇累犊的介绍时代背景.
4、用工笔大写特写风景.
小说开篇是制造悬念的阶段.小说不同于电影,电影观众看到开始阶段时早已花钱买了票.小说开篇不引人,读者可以一翻而过.对于初学者来说,单刀直入都进入故事比较合适.不要迷信权威,不要模仿名著.有些有名的东西未必是好的,我指的是在开篇阶段.另外要记住,你不是名家更不是权威,那样写还没有资格.
另外小说的名字也很关键,一个有特色的、吸引人的名字可以引起读者的阅读欲望,特别是现在网络文学,作品名字的份量占到了开篇的一半.另一部分是作品大纲,也就是简要的作品说明,即不能说的太多,又不能说的太少.太多让作品失去了悬念,太少就不能让读者感觉出作品的特点.说实在的,这是个很难的事情,就像女人的衣着,要做到似露非露、恰到好处才为最佳.这一段是我自己的感受,作者没有写,因为他创作此书的年代较早.
二戒情节落俗套
有三怕:一怕情节落俗套.二怕看将就知尾.三怕故事一般化.
'情节'是指整个故事的构架,还是一般性情节的描写.通看本章,作者是两者皆指,但相互交错,有些混乱.我以为故事构架和具体细节同落俗套其可怕程度是不一样的.细节要更甚一些.
武松打虎还是打狗,作者主旨是说主体的对立面强大一些,可以引发悬念,吸引读者.
我笑,其实这样不是就落入俗套了吗?
三戒结构坍散裂
没有生活、没有思想、没有技巧,决创作不出优秀作品.
不论多么美妙的语言与思想,都必须依附于故事情节之上.而依附的位置便是小说的结构,依附的方法就是作者的技巧了.
同样的麻纤维,搓成麻绳的强度比否之要大好多.小说的情节亦是如此.只有故事线索之间相互交叉,才能吸引人.同时结构也会紧凑.
四戒人物没个性
小说百读不厌的奥秘,便是作者塑造了有个性的让人们喜欢的人物.而那些所谓精妙的情节,不过是展示人物的舞台.
根据上面这句话,我们得出个方法:做为一个初级作者,检测自己一篇小说是否优秀最简单的方法,便是看它有没有塑造成功的人物.起码是小说的主人公,个性要鲜明.请注意,我说的是'起码'.
其实对于次要人物特别是那些反面人物描写细致,对主角的反衬作用也就愈大.正如前面说的武松打虎,如果武松打是是一条狗,或者是一只将死的老虎,那还有什么看头?除非是狗赢了武松.'狗咬人,人咬狗.'就是这么来的.
大家都在报纸上看到过名人的漫画像,廖廖数笔,一个形神兼备的人物便跃然于纸上,写小说也是在追求这种效果.
主人公不能大而全,要有立体感.坏蛋也不能一看就透,要穿一件伪装的外衣.
五戒语言缺光彩
说简单点,就是什么人说什么话.
前面说到塑造人物,除了他们要有特立独行的行为方式,语言特色也是一个重要方面.不同的人在相同的情况下,肯定很说不同的话.同一件事不同的人的完成方式也不同,这便是人物的个性.又说到前面去了.
'女儿愁,嫁个丈夫是大马猴 '不用说你会想起谁来?
'多乎哉?不多也 '是不是孔乙己又跑到你脑子里了.
这便是小说的警句.是合情合理合乎人物的性格,却又不是故弄玄虚,哗众取宠.
六戒环境少特色
小说的三要素:情节、人物、环境.缺一不可.
环境就是催化剂.
七戒文字水肿病
站着写作(海明威)是为了更快的进入情节,让情节紧凑.不论多好的故事,过多的烦人的叙述,会使小说一文不值.茅台酒是好东西,加水后就什么也不是了.
不要总想着写了多少多少字,也别为那些'鸡肋'情节而犯愁,杀无赦!'平庸的就是多余的.'有些事不用说的太细,别把读者当傻瓜.
咱初学者能力有限,别要那么多的人物.
罗丹砍手.
八戒生活感弱
数年前,这样一种说法'小说来源于生活.'
谁能说这不对?
这是绝对的真理.可是现在网络小说、奇幻小说流行,那些小说中的内容似乎和生活没什么关系.这样说不对.
作者写小说为什么?是为讲一个故事?介绍几个人物?
都对,但从深层次讲,写小说的目的是为了表达作者的一种思想.
什么是生活感,说白了就是在小说里情节过度要合情合理,顺理成章.不凸兀不生涩,让人感觉真实而不虚假.
并非否定有限度的夸张和适当的虚构,以及情节的跳跃,否则还讲什么艺术?
请注意感觉合情合理的主角是读者!
九戒攀登怕艰苦
问你,你爬一座山到半山,累了烦了,却还想到山顶,怎么办?
坐缆车.没缆车.雇人抬,没人可雇.坐直升机
我倒!你还不如把山尖搬下来.
话归正题,就是一句话,小说是改出来的.要找出那最合适的一句话.就是要不断的试,一是试不同的表达方式,二是试自己的写作风格,同时发现自己的不足,象海绵一样不断完善自己,不停的'工作'.
十戒结尾无余味
语言的终点,回味的起点,是体现作者智慧的部分.
见好就收,前后呼应,千万不要画蛇添足.
一戒:开篇不吸引人
看话剧,或者看电影,我们看到了不好看的开始,我们可以抬起身来就走.我们看小说也同样,没有好的开篇,同样不能让人看下去,小说的读者,如同电影或者话剧的观众一样,对待不吸引人的开篇,他们很快会选择'退场'了.
万事开头难,良好的开端是成功的一半,这是一条艺术法则.
1)这能吸引谁?
开篇常见的病症有四点;
a,没完没了的介绍环境:一部历史小说,上来就介绍黄土高坡,渲染奔腾的黄河,写景抒情,连土壤,气候,农作物等等地理上的材料都拿出来了.
b,不厌其烦地介绍人物:一部小说,一上来就介绍人物的祖宗三代,等到介绍到最后,读者都把前面的人物忘记了.
c,连篇累牍的介绍时代背景:一部小说,上来写东北沦陷,从满洲皇帝、日本关东军、协和会等等,虚实结合,一页又一页,作者大量功夫花在了这些材料上,读者受不了了.
d,用工笔画写风景:开篇写景,常用.可有些小说,不惜笔墨,把四季放到了显微镜下来写,不是也在向读者的耐性挑战么?
2)单刀直入的讲故事
比如:'我当然有秘密了.'很平常的口语.再看看外国名著《安娜?卡列尼娜》的开始,这是作者写了12次,才找到感觉.小说开篇要符合了吸引人的秘诀,其中之一是单刀直入的讲故事.
3)悬念是引人入胜的磁石
有了单刀直入,好要有悬念.'让人猜不到,想不到便是好戏法,好戏文.'
4)多样化:让思路更开阔一些
生活是多样的,小说开篇也就千变万化.
5)多元化:让眼界更开阔一些
可以拦腰写起.打破'开始,**,结尾'的老路子.
6)靠碰巧,还是靠规律?
开篇有规律,要下功夫.
7)廉价的吸引力
开篇有'偏向'也不合适.故作惊人之笔;神秘刺激;虚晃一枪骗人;照猫画虎.比如:深夜,黑黢黢的下水道,手电一照,一具绿色女尸
8)对艺术大师也不能迷信
《欧也妮?葛朗台》的开篇,不成功.
开篇要吸引人,开篇要有创意,开篇要多样化.二戒:情节落俗套
1)小说创造的神话
作者不具体谈论小说到底讲了什么样的一个故事,却谈论小说要表现生活哲理,时代心理,性格悲剧 这样缺乏基本故事情节的小说,从构思开始十有八九就是'死胎'.
2)为什么要看小说
读者要求的是:'希望看到一个好看的故事.'这是小说读者合理的要求.这个道理,宗教早就悟出来了,他们不约而同地,分别在《圣经》、《佛经》里,写进了许多生动的191故事.可我们的许多小说,挨着方面不能满足读者.
小说情节有三怕:一怕情节落俗套;二怕看头就知尾;三怕故事一般化.
3)套中人的悲哀
有些作者的中篇和短篇,看开来看很好,可是一旦结成文集,就立刻显露出它的大同小异,仿佛是一个模子立刻出来的.戏剧大师曹禺强调说:'我一直认为,无论写什么,下一个一点要和上一个不一样.'
4)意料之外情理之中
看开头知结尾,这种小说,谁也没耐性看完.《杜十娘怒沉百宝箱》任务少,情节曲折,她的故事主线全在意料之外,不但看了开头不知道结尾,而且看了上一段也不知道下一段.故事讲的既在意料之外,又在情理之中.如果全在意料之中,读来索然无味,但一味强调意料之外,一味强调戏剧性情节,又必然导致生硬牵强,读来不合情理.
5)小说创作的癌症
'反对一般化'是创作出好小说的金钥匙.一般化是小说的癌症,小说既没有突出的缺点,也没有突出的优点,让人很棘手.一般化的故事,一般化的语言,一般化的人物,只能拼凑出平庸的作品.
6)出奇制胜的理解
古典小说,历来强调一个'奇'字,亚里士多德说:'奇是悲剧所需要的,奇可以给人快感.'
卡夫卡的小说《变形记》,情节奇特,独处一格,开头令人感到荒诞,吃惊.
7)武松打虎还是武松打狗
武松打狗,武松还有危险么?不构成任何悬念,哪里需要斗智斗勇?一切发展,必然看了开始知道结尾.打狗--对里面不堪一击,也就不能曲折紧张,变化无穷.这告诉我们:武松打狗这种设置矛盾冲突的狗死方式,是通向一般化的一条绝路.而武松打虎吸引人,因为:武松可能被吃掉.
8)生活的可能性和生活的事实
写生活的可能性,高于生活,艺术真实.
9)意识流老化了么
法国'新小说'派著名女作家娜说:'我认为任何模仿性的东西,都是令人遗憾的.一个艺术家应该有自己的特色.'艺术技巧有很大的独立性和稳定性,因而它比艺术内容的生命力也轻得多.
10)骏马和歧路
创新是骏马,违反了规律,就会误入歧途.艺术有自身发展的规律,辩证的吸收西方现代派表现手法.苏乔谈创作长篇小说体会
以下是05年5月25日群聊笔记.
写长篇需要先写个提纲,写长篇应该有几个步骤,初稿很重要,为什么这么说呢,因为作品中大多数的情节,大多数的认为,都在你头脑中首先就建立了,所谓先入为主.先入为主是个很矛盾的概念,这可能会成为你后期修改工作的一个最大的阻碍.通常人都是这样,喜欢第一次的东西,就象是男人喜欢'**'一样(娱乐一下).
长篇一般会有如下过程:初稿--修订稿--定稿
写长篇需要注意以下几点:
1、意向,此时的想法是你最初的形式,后续是个粗糙的轮廓,
2、收集资料,这是个关键的阶段,直接决定了你小说的内容
3、拟提纲,给故事画出两道线,一道是明线,一道是暗线.
明线:故事发展的过程,每一个细节都要理出来
暗线:你所要表达的故事中心思想.你写这本书的目的,在哪部分着重,哪部分点水,哪部分补充,哪部分暗示,都要理出来,起码要在头脑里有一个轮廓才行.
4、着手开篇,俗话说,万事开头难,一部小说是否成功,就看它的开头,开头不好,即使后面的写得再好,可能读者根本就读不到,因为开头令她/他失望,所以后来的就没有读了, 这样就是个遗憾.但也不是说要写得很眼球,那样一看就落入俗套了,所以,开头是很重要的,最好是在你最开始的时候显现出你的风格来
5、安排情节.前面说是拟出了提纲,但并不意味着说提纲就是个死东西,提纲要经常改,改活,改好,才能出现完美的故事.
补充一点,在最开始,作品意向产生的时候,就要定出作品是悲剧还是喜剧,是哪一中方式,最重要是新
6、故事结尾,结尾是很重要的,因为结尾就是压轴,压轴压得不好,直接导致你的作品的失败.通常有几中可能,一种是大圆满,这个是喜剧的特色
另一种是悲剧,悲剧又分几种结尾.一种是'全光'什么叫'全光',就是故事里的血肉最后都不存在,人物全部处于悲离痛苦之中,简单说就是个不好的结局,是非常不好的
一种是'悬念'型,就是在文后留下一个不完全的结局,隐去该说的,留给读者直接接下去的空间
还有一种就是半完美型,什么是半完美型,简单的说是介与悲剧和喜剧之间的
故事结局呈圆满,但却有一两处致命的残缺,这就是半完美型
小说的大纲怎么写?!写什么?介绍的内容要分点说明还是分段说明.
关于故事梗概 千万不要指望编辑还不了解故事梗概就会阅读全稿.如果没有故事梗概都,我就会要求投稿者提供.我也算经常听到有人说"我不会写故事梗概".我心里会说:这都不会,那趁早别玩儿文字了.如果还想继续玩,就必须学会写故事梗概. 如果投稿者能提供小说的"看点介绍",那就更好了. 故事梗概要达到如下目标: (1)说明人物的姓名、性别、身份、年龄、外貌、性格与气质特点. (2)说清主人公要干什么事情(发财、升官、复仇、争霸、结婚等). (3)说清楚主人公做这个事情的意义及困难所在.举例:男一号要取得"校园歌手大赛"的冠军,以获得校花的爱情.困难在于,校花本人也参赛,不但实力超强,而且争胜心超超强,仇视任何打败她的人. (4)说明事件的结果.有"虎头蛇尾"这个成语,估计世界上就有这样的事情.
小说大纲怎么写?
有的作者为了更好的吸引读者,会将内容简略写下,作成简介.也有的作者不那么讲究,胡写或不写...大纲是一本书的框架,如同人的骨头,而具58容就是人的血肉....
谓大纲,严格的说,要包括两部分,故事构思,故事大纲.故事构思要短小精悍,尽力在两百字以内,将你所创造的作品特色,内容,和基本设想概括出来.比如,《明》的大纲,我就可以写
冶金硕士武安国,在一次探险途中迷失,来到了明初,怀柔县的一个小山村.在那里,由于他的到来,整个历史发生了巨大的变化.波澜壮阔的大航海时代,从东方开始.
本文以武安国为线索,描写变革时代,一群热血男儿的拼搏与抗争,中间夹杂明初的政治、经济和文化,还有对那个时代民族出路的探索和假设.
初步打算控制在一百万字以内,目前设计了三卷的大纲,第一卷已经濒临截稿,十七万字.本书特色主角为武安国,无女主角.以不同政治思维和文化的碰撞为主线.特色为探索与思考,包含很少感情戏.战争场面不多,但尽力做到宏大.
编辑看了这些构思后,会对你的书,有个具体印象,然后,他会看你的相关章节设定.
而章节设定,技巧非常重要,特别是投稿到台湾地区,很多出版社对大纲的要求,简直像八股文一样严格.
通常的写做技巧是:
第一,每卷写一个卷名,然后,以每章为一段落.可以写章名,也可以不写.每章的故事内容,以二十字左右作为总结.注意,章和节是有区别的,章大于节,每章具体文字,以我的投稿经验,一万字以上为佳.
第二,在总结每章内容时,要突出215,并且连贯故事.
依然以《明》为例子,
大纲
第一卷 扬帆
冶金硕士武安国,在登山时迷路来到明朝.无意间杀虎除害,得到匠户营百姓信任,在百姓要求下,他带领村民,除去了危害乡里的恶蛟.
村民感激武安国,留他在村中教书.武安国感于村民质朴,利用记忆里的智慧,帮助村民们设计了大量日常用具.在教书先生李善平筹划下,这些日常用品为村民和武安国赚来了第一笔钱.
武安国杀虎斩蛟的名声传开后,县令郭璞前来求贤.武安国出山,做了怀柔县的候补县丞,此时,却有人盯上了他手中的白虎皮.为了替武安国避祸,郭璞将象征着帝王命运的白虎皮,高价卖给了京城来的客商.
武安国发了一笔小财,却无处消费.随意收购了块废地,建立了小学.利用二十一世纪的炒地产手段,小学非但没有赔钱,反而让他大赚特赚,荣获了财神之名......
这样,一篇大纲下来,至少是千余字.编辑通过大纲,就可以了解作者的构思是否巧妙,是否能把一个故事完整的编造下去.有没有推广价值.
很多新人的大纲,写得极其简略.编辑看了,根本看不出来他想写什么.那样的大纲和稿件,只好等伯乐出现,没有伯乐的情况下,千里马老死,也是正常.
先总结这些,下一篇将总结,写大纲的忌讳,同样售价,请勿盗贴.
只要说明故事的主线,把整个故事的各种情节都叙述出来,尽量突出兴奋点就好了.主要是要让编辑看出你这个故事要写些什么,主角主要会干些什么,主角最后会到什么样的成就.还有最重要的一点,结尾一定要写出来,这样才好判断.
我写的大纲,不都是 第一初到异地,第二,碰到了什么人,或是学习了解这里的情况,第三,具体写出,到做的某些事,例如,主角是什么性格,从中慢慢构思出来
第五,出现大概的主线,就是主角在这部小说中做什么,主要要做什么,要体现出来,你要泡妞OK,那就给主角一个主线是泡妞,你要统一天下,那么就给个主线出来!
第六,来条暗线,所谓暗线就是一般情况下不出现的剧情,潜伏的,或是伏笔之类的,这都由你自己来设计!
第七,大概构思好小说的结局方面.
第八,写好该书的简介.
第九,动笔,你脑子想的再好,但是你没动笔就完全不一样,动笔了之后,再在你的大纲的框架上加入血肉!
其实所谓的大纲,都是自己设计的,你想怎么设计都行,按照每个人自己的风格,我的大纲不会超过几百字,因为都是几个字,或是几句话就一个大篇幅的内容,至于里面的详细内容,边写边想.
例如说 杀人,抢亲!
这个就是一个大剧情,里面的细节不需要写那么明确,只需要等你自己要写的时候,自己脑子边动,边打出来就成了!
求小说大纲,如何写,包括应该有的内容!
人物设定,故事背景,大致剧情,大概就这么多了
小说大纲怎么写
【之前收藏某大神的总结】
写大纲前先立意
立意既是准备写出个什么样的故事?
用简短的话介绍出整个故事.
确定立意后决定角色设定,性格,习惯等等,角色需要能够充满趣味性,能够很好的推动故事发展,并且可以体现你故事想表达的东西.
确定了角色性格,可以按照性格设定他特别的一些能力.能使他拥有别人不具备的发展潜力.俗称金手指.
设定大纲前,还需要确定背景设定.故事是发生在什么背景环境下的.在这个环境下有可能发生哪些事,作者要对这个背景足够熟悉,自己做背景设定越详尽故事会显得越真实,而作者背景的了解也更佳透彻.但这却非常费时费力,建议参照某种背景环境,某些地方做修改.
有了故事背景,现在可以开始着手制定大纲.首先以主角的性格,会造成这种性格的原因,也就是角色背景是有据可循的,确定主角的背景.
故事的开始将会是在故事发生转折的时候.当然要遵从晚进早出的的模式,故事发生转折之前的某一点作为文章的开头,让读者对角色得到一定的了解,然后发生转折.让读者拥有阅读欲望.转折前的铺垫和人物着眼点需要注意.让读者尽快的代入.
确定了故事的开头,而结局在立意的时候便需要明确,故事最终会发展到什么地步.
这样有了开头和结尾,这就是故事主线,我们就需要开始填充情节,丰富剧情.
开头到结尾找到关键的连接点,例提问,胆小怕死的主角怎么成为一个救世主去拯救世界?需要些什么条件?以主角的性格他会怎样去达成这样的条件.这样我们可以得到一些结论.要成为救世主一定是能做到一般人不能做到的事,也就是说比一般人强,他强在哪些方面?他要如何获得这些能力?以他的性格他怎样才会去获得这些能力?
向自己提出这些问题 我们可以设想出很多可能 举个例子
如冒牌大英雄
胆小怕死的主角——被丢到战场前线,生存本能让他拼命的学习保命的技能——因为能力出众立功被召回,得到上层赏识——因坐镇后方,丧失了危机感,又获得了他人的认可赏识难免会开始不可一世.开始花天酒地——然而因为爱上某个女人,女人遭遇危机,他不得不重新冲到前线去拯救女人——后面省略
小说中,情节事件发生巨大变化,一定要有事先的铺垫和暗示.才能不显得突兀.
你不能直接写主角去挖宝,获得神器.至少,你去挖宝前,或许有某个人想利用主角的血脉,打开神殿的大门.亦或者主角杀了什么人,找到了一张藏宝图,当然,这只是举例,自己构思的时候尽量曲折复杂合理一些.如果要想达到让读者意外的效果,你就得用暗示,甚至误导读者的思考方向.
一般来说这种关键连接点需要很好的把握起爽点,也就是冲突点.利用冲突点来制造出强烈的情绪,让读者跟着兴奋,期待,幸福等等.而负面的如危机感,愤怒等等可以和正面的情绪产生强烈的对比,使正面情绪的效果得到更好的发挥.这方面,渲染是很重要的.渲染得好,读者所产生的情绪越强烈.
控制读者情绪需要制造一个能引起正常人情绪的环境.
成功会感到喜悦
这个就不用举例了吧,不过故事215过后,不要急着进入下一个情节,享受一下215的余韵.
例如海贼王 路飞一伙大战司法岛,成功后,赏金的暴增,全世界的震惊等等,这都是成功的余韵,主角们成功后对敌人造成什么样的打击,自己有些什么样的成长,旁人的感受等等.强化成功后喜悦情绪的手段.
被当面羞辱 会感到愤怒
如斗破的退婚
预知会成功会感到希望 期待
如斗破获得药老的帮助 如返回云岚宗报复
预知会失败 会感到恐惧 紧张
如冒牌大英雄里胖子上的那艘被人盯上的舰艇
失败会感到悲伤 难过(这一种,一般来说需要有转机,或者是读者能够接受的失败.就像失败是为了更好的成功.不然容易引起读者不满,读者看书是为了消遣,不愿意被故事弄得烦闷,难过.诛仙之所以成功,是因为他一直给予读者希望,或许碧瑶能救活,或许和陆雪琪在一起,而到最后失败的时候,故事已经完了,所以,即便让读者不满,但这种结尾亦能让人记忆犹新.对此书印象深刻.)
这种关键的连接点也尽量的曲折一些,不要太过于简单的一帆风顺.例如
胆小怕死的主角——遭遇重大打击,至亲被杀,变得疯狂,嗜血,被仇恨所占据——为了报仇主角拼命的渴求力量——去拜师学艺——然后找人报仇——不断的成长最后手刃仇人.
以上就是非常简单的模式,显得平淡,狗血.
胆小怕死的主角——遭遇重大打击,至亲被杀,变得疯狂,嗜血,被仇恨所占据——为了报仇主角拼命的渴求力量——去拜师学艺——然后找人报仇——结果发现仇人已死——失去目标,茫然无措——这时,突然得到消息至亲被杀另有隐情——去追查——发现这件事关系着一个隐秘的组织——经过一番追查发现至亲没死,只是假死为了某一个不为人知的目的——
这样就会好很多,剧情变得曲折离奇,当然,你还能设计得更佳复杂一些,不过越复杂就越难掌握,因为不管再怎么复杂的剧情,作者的义务是要让读者清晰明白故事的内容.同样达到一个目的,你可以达到得很精彩,也可以达到得很直接.读者当然喜欢看精彩的故事.
为了保持读者对故事始终保持着热忱和兴趣.这个就需要学习金庸大大,多一些意料之外,情理之中.偶然中也存在着必然.不要一味的得神兽,得神器.那样故事会显得虚假.唐家三少就是很好的例子,没几个人能耐性看完他的书.期待是有了,但是每次期待的和设想的没什么区别,也没有让读者感到意外的转折,会丧失新鲜感.
设定这些主要的连接点,我们就可以开始丰富这些链接点的剧情了,每个连接点都是故事的一个转折,可以分成一卷,在丰富连接点的时候需要注意的东西很多,先要把每个连接点所需要的铺垫确定,像是胆小怕死的主角,我们需要设计桥段,让读者很清晰明了的感受到主角胆小,他胆小到什么程度,他为什么胆小等等.如果你就描述一句,XX非常胆小.屁用没有,完全就是垃圾.
人物性格需要用情节来塑造,善良的人,会因为被人欺负了还为着他人着想,有爱心的人会因为一只淋雨的流浪狗而把自己的伞给他,固执的人会不顾他人的反对,依然一意孤行.当然 这只是最浅险的举例,你也可以用其他更能表现角色特点的事例.在这些事件中你要懂得去渲染,让事件达到你所要的效果,像是斗破苍穹的退婚,实际上对一个穿越人士来说,这种被女人甩了也不算什么大事,但是经过土豆的渲染,把事情扯到侮辱他父母,绝对不能容忍,退婚女另人火大的态度等等,把事情渲染出成倍的效果.
但新人不建议描写太过复杂的人性,人性的矛盾,正反面等等.毕竟网络小说没有必要把人性刻画得那么复杂,有鲜明的特点,爱憎分明就好了.你非要写复杂的人物也不是不可以,不过那就非常考验作者的角色塑造能力了.我们在丰富剧情的时候要不断的强化角色的特点,性格等等.像是海贼王路飞的大胃口,山治的好色,乌索普的胆小,娜美的吝啬等等,这些能够让我们一看到名字,其鲜明的特点就会浮现脑中,这就是角色的塑造.
这些只是小的特点,也就是我们常说的角色的表象性格特征,很明显的特点.而内在性格特征,如路飞的梦想,对伙伴的态度,他的原则,对敌人的态度等等.路飞当海贼王,山治的梦想,找到那个传说拥有一切的海域,这些都不是三言两语能够表达清楚的,这些就需要我们利用情节让读者感受到角色爱憎,原则,梦想.等等.并且在这期间,一步步的展开你所设计的世界,也就是背景设定.
背景设定有很多种,也许你故事的世界有很多种种族,也许你故事的世界处处哀鸿,也许你故事的世界强者为尊,也许你故事中的战舰采用的是几百年后的新型技术,这些都需要你在情节中一点点让读者去了解.如果你把你故事里的世界当做一个真实的世界,存在于宇宙的某个空间层面,只是人类还未发现.那么你的故事也会显得更佳真实,让人向往.
对于在故事中加入配角和龙套性格等必须定死,在出场前他就像一个真人一样,所有性格都固定好了,才不会写出人格分裂,让读者无厘头,至于人物性格在剧情中的微妙变化都是有迹可循的,这个只要设身处地的去想就不会出错.
任何角色的出场都必须要有目的,根据目的来设定角色,你故事需要配角来拉动剧情发展,或者展示主角对待爱情,对待友情的处理方式都行.而配角也需要塑造,像主角一样,有特点,有历史,有背景,有爱憎.这里有一个小技巧,表现配角的性格用他的习惯,行为,动作,表情,语言,还有在各种情节中的表现来展现.不要用心理描写.对主角的敬佩,或者爱慕都可以用行为来表现.而龙套则不同,龙套对主角的腹诽,轻蔑都可以直接用心理描写来表达,因为龙套不需要被塑造得多么立体,也不要浪费过多的篇幅介绍无关的人.
下面介绍一些写作的小技巧和注意事项.
不要用第一人称.
第一人称因为局限了主角的感观,放弃了很多丰富情节的多角度叙述手段,例如双线并进的蒙太奇式描写、第三角度的场景和扣人心弦的冲突情节营造.
最主要的是,第一人称根本无法描写其他配角和第三者的心理活动,包括一些主角不在的场景等等.
不要打斗细节占据文章比例超过30%,热衷于描写打斗,追求打斗场景细致化.
不要对话形式单调,大量的引号开头的对话推动情节,没有采取多种对话方式.
例:对话形式有四种:
甲说:"……"
"……"甲说.
"……"甲对乙说,"……"
"……"
"……"
要加强对话形式多样化,有好几种,
第一,上面的对话形式变化是一种.
第二,在对话中,穿插表情,小动作,场景,细节,描写.利用这些描写,增强对话中人物的心理活动.
第三,作者要控制对话的数量,尽量不要完全以对话推动情节发展.
第四,叙述和语言的顺序可以根据感官顺序来,一个老头叹了口气,道:"今年的税负怕是交不起了啊!"老人先叹气后说话.
反面例子:
众人听到轻蔑的话,齐齐转头向门口看去,白衣男子大声笑道:"这么多前辈高人聚集于此,不知是对我派有什么大的意见?"这种写法就显得奇怪.先闻声后有动作的描写用"……"甲说.反之用甲说:"……"动作和语言交叉的用"……"甲对乙说,"……".龙套,不需要露脸,或者描述的用最后一种,例如群众的声音."这不可能!没有人能练成乾坤大挪移!"
"这!这!这是什么功夫!天呐!"
还有就是没有必要的动作表情的两人对话,可以直接用这种.
主角少用自言自语的方式反应心理.
场景转换容易丢失代入感,读者兴趣不大,少写.时间和空间上有跳跃的话,要清晰明了.同场景角色的视觉转换主要作用于以不同的角度表达对人或者事物的观点.强化这个人事物在读者心中的印象.表达这种观点不要用心理描写.尽量用话语,表情,动作,行为来表达.
一件神器,你想让他在读者心里塑造一个强大的形象,你需要渲染他,旁人对它的感受,它的能力,甚至可以塑造它的历史,它曾经被什么伟大的人拥有过,是否带有诅咒,需要多强的力量才能驾驭,它曾经跟随主人有过什么样的伟大事迹,它消失了多少年等等.
不要写与故事无关的情节,任何情节都需要有目的性.需要有表达的东西.不要因为看过某书觉得哪个桥段看着爽就写什么桥段,你要懂得别人为什么写这个桥段,这个桥段写出来产生的什么作用,为什么你会觉得爽.
章节前后不要有与文章内容无关的名言警句之类的东西.这种东西让人反感,读者不需要你教他们道理,你想表达什么你可以通过具体的故事,让读者感受到.
错别字一章不能超过10个.
标点符号应用规范,没有超过5个逗号的长句子使人憋气.
无不能脑补的逻辑错误,经得起推敲,写作时多考虑各种可能性.
把
脑补不懂自己百度
段落字数,80个字为例,不能超过4行,以免使人密集恐惧.
不要有括号补充性文字.
不要有作者语,作者旁白.
写人物行为,语言要设身处地的去想.不要理所当然.把自己当做那个角色,那种性格.从角色的角度,以他的五种感官体验的顺序去描写.具体方法有 代入五感 看 嗅 听 触 尝.还有概念型的东西,如疼痛,物体大小可以用对比法来形容.
像星级航母长五十公里,宽,高.这种数据化的东西谁都感受不到,你用对比法写成和台湾岛一样大.月球一样大,读者都会有个印象.疼痛,像生锈的铁锯狠狠的拉扯着皮肉,这种读者也能有个想象.太过飘渺的东西要想办法让读者感受到.
打斗场面重点:招式 出招的效果 声势 造成的结果 旁人的感觉
打斗中紧张时刻,可以用话语中的语气助词来替代话语,语言尽量简短,精辟.
人物的动作要有意义,不能刻意为了生动而去加表情,小动作.动作要表达人物的性格,心情,心理等才是强化人物的王道.